“La bibbia di Scream” è il nuovo libro di Matteo Fantozzi, pubblicato da Rossini Editore racconta la storia della famosa saga.
All’interno del libro troviamo un viaggio lungo tutti i capitoli della saga cinematografica lanciata nel 1996 da Wes Craven e con un nuovo capitolo uscito a gennaio al cinema.
Siamo nel 1996 e il cinema horror sembra destinato a una morte inevitabile. I film sono tutti la copia di sé stessi, c’è imbarazzo anche da parte dei produttori che vanno avanti però consapevoli che a volte basti mettere personaggi accattivanti come Michael Myers per vendere un film. Questo ovviamente dimenticando la qualità.
Wes Craven è reduce dal successo de La Casa Nera e dal flop di Vampiro a Brooklyn, accetta di girare un film scritto da Kevin Williamson che sembra essere il solito slasher movie alla Venerdì 13.
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Ci troviamo invece all’interno di un viaggio nella storia del cinema di genere che riesce a ribaltare le regole del tessuto filmico con intelligenza e grande voglia di raccontare qualcosa di nuovo. Il film darà una linfa vitale incredibile al genere risultando totalmente innovativo e lanciando una nuova saga.
La bibbia di Scream di Matteo Fantozzi
Nell’opera di Matteo Fantozzi “La bibbia di Scream da Jean Luc Godard a Wes Craven” racconta la saga appunto con grande intelligenza e analizzando film dopo film. All’interno troviamo contributi di personaggi molto rilevanti del settore come Luigi Cozzi, Antonio Tentori, Ivan Zuccon, Davide Pulici, Benedetta Pallavidino e Roberto Lasagna.
Il regista e scrittore Simone Scafidi ha curato l’introduzione dell’opera mentre la prefazione è stata scritta da Manlio Gomarasca di Nocturno. L’opera riesce ad andare a fondo proponendosi l’idea di decostruire il giocattolone messo in moto da Wes Craven e proseguito egregiamente dalla coppia Bettinelli-Olphin e Gillet.
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L’opera si conclude con un paradosso, una provocazione, e cioè paragonare Wes Craven a un grande della storia del cinema come Jean Luc Godard. Apparentemente lontanissimi i due invece sono riusciti a raccontare il cinema in maniera davvero intelligente e simile.
La decostruzione del reale da parte del francese viene ripresa dall’americano. Entrambi poi si vanno a inserire in quella tradizione di cinema moderno di cui parlava il Professor Giorgio De Vincenti che si interrogava sulla riflessione sul mezzo cinematografico.
